we need more games set antiquities
I no només pels homes descarnats, amb prou feines vestits.
Recordo la primera vegada que vaig posar-me les mans Déu de la guerra . No és el nou joc (arribaré al segon en un segon), però el títol original de PlayStation 2. Vaig estar entre els habitatges en aquell moment, un dels mesos més frustrants de la meva vida. Allotjar-me a casa d'un conegut, tot el que tenia era emmagatzemat, de manera que només tenia accés a la seva PS2. Durant la setmana i mitja que hi vaig estar, van llogar dos jocs: Gran Turisme 4 i aquest escorredor empapat de sang es va establir a l'època dels déus grecs. Durant aquella setmana, sempre que vaig poder, vaig emetre cèrcols d’arpies, gossos, gorgons, minotaures i molt més. Vaig alimentar totes les armes i vaig derrotar cada dietat que hi havia al meu pas, i mentre veia que Kratos va ocupar el seu lloc just entre els déus al final, en volia més. No només més Déu de la guerra , però més mitologia grega.
Aquell joc va despertar el meu interès per l’època. Volia saber-ho tot. Volia conèixer tot déu, cada heroi, cada judici d’Heracles, tot. Majoritàriament, volia més jocs establerts al període. Així que vaig comprar Espartà: guerrer total per al meu GameCube, Glòria d’Hèracles per a la meva DS, i per descomptat, tinc la totalitat Kid Icarus franquícia al meu 3DS. Però això no va ser suficient. Volia més, però, per desgràcia, el joc no va tenir gaires respostes per a mi.
Amb prou feines es pot moure un controlador sense haver de tocar algun joc en un entorn inspirat en la fantasia artúrnia i tolkien, tot i que els jocs que tenen lloc a les antiguitats grega i romana són pocs. Per què això? Per què ens ofegem en espases i escuts, però gairebé secs a l’os quan es tracta d’espases i sandàlies? Només cal mirar com és de trista aquesta pàgina de la categoria de Wikipedia pel gènere. Vergonzós.
No hi ha cap raó per la qual els desenvolupadors puguin atracar aquesta part del nostre passat per als videojocs nous. El nou Déu de la guerra ho està deixant enrere després de tres fantàstics jocs establerts en el període (i també dos jocs tan diferents i el que sigui Déu de la guerra de l'Ascensió suposadament ho era) i sense una nova Kid Icarus a l’horitzó, és una elecció esvelta per als jocs d’Antiguitat. No puc ser l’únic que vol provar les mans a les feines d’Hèracles o jugar a un joc d’acció aèria com Bellerophon al cim de Pegasus. Hi ha massa grans mites fora d'ignoració i qualsevol desenvolupador que busqui inspiració per al seu proper joc hauria d'obrir un llibre de text d'estudis del món antic.
Peter Glagowski
Tinc una gran fascinació per la cultura oriental, així que sempre m’he preguntat sobre la història de països com la Xina, el Japó, Tailàndia i Corea. Tot i que bàsicament cap d'aquestes opcions no s'han utilitzat prou bé en els jocs, la Xina és la que més desperta el meu interès. Tot i que probablement sigui un fan del cinema de Hong Kong dels anys 70, encara estic desconcertat que no tenim gaires jocs a Hong Kong.
Gossos adormits és l'únic en el qual puc pensar i va ser emocionant per aquest motiu. Hong Kong està carregat de sobrecàrrega sensorial i permet una experiència adequada al joc. Els desenvolupadors i editors que tinguin gràfics seria una tonteria deixar de banda de Hong Kong, ja que és perfecte per mostrar tot tipus d’il·luminació i efectes meteorològics. També podríeu omplir el món del joc amb un grup de persones, i encara no seria suficient per retratar amb precisió la població de la ciutat.
També voldria més jocs per abraçar la sensació que tan van clavar les pel·lícules de kung fu. Deixeu-me volar per l’aire o a càmera lenta perforant a un noi a la cara i envieu-lo per una paret. Per això, per què no hi ha un bon joc de Bruce Lee?
Marcel Hoang
És sorprenent quants més del Japó feudal vull veure. No, no vull experimentar-ho Guerrers Samurai . Això només és una acció-hack-n-slash que us permetrà esborrar una gira per l'antic Japó. Nioh, però, va encendre la meva curiositat de Sengoku a l’època del Japó. Així que quan vaig veure un tràiler d’un nou joc de samurai, Fantasma de Tsushima , Sabia que en volia més.
editor d'àtoms vs codi d'estudi visual
Suposo que va més enrere que això. jo estimava Camí del Samurai 3 , així que això no és com si sortís del no-res. Però Nioh i Fantasma de Tsushima són jocs d’alt perfil. Sembla que recentment només he sabut tastar jocs que molt bé podrien ser habituals al seu Japó natal, perquè aquests dos obtenen exposició aquí a l'oest. Tot i així, puc aprofundir més en els gèneres. Nioh incorpora mitologia i superstició japonesa. Fantasma de Tsushima Sembla ser una presa sobrenatural d'un antic període d'ocupació japonesa. I Camí del Samurai Generalment es troba en algun període aleatori quan els samurais estan actius i sol ser més o menys un període. Hi ha més coses per explorar. Recordeu Tenchu? No ho fa Tenchu mereixeu l'oportunitat d'un renaixement modern? O el que passa d’un viatge místic a través del Japó, a diferència Okami o, atreveix-te a dir-ho, Mòmic Ninja Goemon ?
Vull més córrer al terrat, duels de katana, llançament de shuriken, casc de cul bojos, opcions per matar en aquest món meu envoltat de tiradors de guerra nord-americans o lliçons d'història de colors estranys. No vull ser només un usuari, també vull ser aficionat.
com obrir un fitxer .torrent
Raspall de dents elèctric
Ja ho sabeu, tan avorrit com Assassin's Creed els jocs són per a mi, segueixo encantant de la manera d’afanyar la precisió històrica en la configuració. Sovint m’he trobat jugant a ells i ignorant la història per poder vagar i mirar els petits detalls. Per què intentar aturar els templers o la Germandat o qualsevol altra cosa quan puc saber com era una cuina de la Revolució Francesa? Aquestes visites a museus virtuals en videojocs em fascinen. Es tracta d’un nivell d’immersió que crec que no s’ha aprofitat com a entreteniment i una eina educativa. Quan miro el que s’ha fet i els llocs que ens han agafat els videojocs, no puc evitar notar la manca d’experiències en una època a la qual es va dir Roaring Twenties.
The Roaring Twenties va ser un període comprès entre 1920 i 1929, marcat per un creixement econòmic sostingut amb un avantatge cultural distintiu als Estats Units i Europa occidental, particularment a les grans ciutats com Nova York, Londres i París. (gràcies, Viquipèdia). Les arts han prosperat durant aquest temps. Va néixer l’Era del Jazz. El Renaixement de Harlem va començar. L’art déco va florir i les dones van començar a adoptar l’aspecte i l’estil de vida de la solapa. La nova tecnologia com l'automòbil va donar a la gent la possibilitat de moure's i explorar el seu món de maneres abans desconegudes. Aquests són només alguns exemples del que ha passat durant aquest temps. Bàsicament, la merda era increïble, i la gent feia festa i explicava acudits bruts i l'art i la cultura prosperaven.
Però també hi va haver molts conflictes. A la gent de les zones rurals no els agrada la moral solta i la música de jazz. Massa canvis massa ràpids per a ells. Així va passar la prohibició. Hi va haver una guerra de cultura que tindria ramificacions per a les properes generacions. I no em facis començar als gàngsters. Aquesta era l’època d’Al Capone, al cap i a la fi. És aquí on entra el joc. Imagina’t una cosa com a Grand Theft Auto experiència de tipus ambientada a Nova York als anys vint. Maqueta els edificis de fotografies històriques. Obteniu música i entorns de l’època. Afegiu la interacció amb el món i els personatges com l’acció. Un moment, assegut al cercle viciós de l'Algonquin prenent un còctel i un altre, donant un cop de puny a la nòmina de Capone.
És fàcil de romanticitzar una època plena de romanç, però poder retrocedir i experimentar que, fins i tot com a turista virtual, seria una experiència increïble.
Chris Hovermale
Les meves preferències per a la configuració dels videojocs solen inclinar-me cap a llocs locals originals estranys i fantàstics, però hi ha un país de la vida real ... continent ... descriptat Estic una mica desconcertat per no veure els jocs més sovint. Tothom sap lo interessant que és viure a Austràlia. El clima fa calor, la vida salvatge és mortal i els estereotips culturals són molt abundants. Tothom sap aquestes coses sobre Austràlia. Tothom coneix Austràlia. I sembla que faria un teló de fons exòtic i interessant per als jocs, així que ... per què hi ha tan pocs jocs?
Quants jocs tenen lloc a Austràlia? Només puc anomenar tres IP a la part superior del meu cap; Ty el tigre de Tasmània , Crash Bandicoot , i Història del golf (que ni tan sols sabia tenir lloc fins fa poc). Sembla estrany que una representació tan icònica i diferent com Austràlia tingui tan poca representació en els jocs. Potser és massa mortal? Potser els dissenyadors de RPG no volen fer que els jugadors s’afrontin constantment amb efectes d’estat verinós? Pot ser Crash i Ty Va jugar amb els estereotips australians, tant que altres aspirants a les plataformes tenen por de fer alguna cosa més original amb ells?
Aquest lloc té tanta reputació de ser perillós que sembla una oportunitat perduda de no utilitzar-lo més sovint en un mitjà que fa freqüentment la seva audiència superar el perill. Vull dir, m’encanta quan els jocs exploren locals de joc més pacífics, inclosos Història del golf , però això no ha impedit que Crash punxés un cangur insens! Sigui com sigui, Austràlia mereix realment més possibilitats de brillar com tots els primers països del món als videojocs.
Charlotte Cutts
La majoria de les vegades em dedico als videojocs per una mica d’escapisme i per explorar nous mons mai hauria tingut l’oportunitat de veure el contrari. Però, de vegades, estaria bé jugar un joc ambientat en entorns amb els quals estic molt més familiaritzat. Un joc sobre la Gran Bretanya del segle XX seria bon. Un joc situat a l'Anglaterra industrial del nord entre els anys 70 i 90 seria fantàstic, i no en el més poc avorrit que sembli.
Durant els anys Thatcher i poc després, les antigues poblacions mineres i pràcticament qualsevol regió que no estava associada a la indústria financera va estar en forta caiguda. Una generació de joves va trobar que les seves vocacions predeterminades ja no existien. La dècada de 1970 va estar marcada per tres setmanes de treball a causa dels límits al consum elèctric; la dècada de 1980 va ser notòria per la vaga de miners i la guerra de les Malvines; a principis dels anys noranta es van produir disturbis fiscals. Va ser una època en què molts joves no sabien què fer amb ells mateixos, de manera que, mentre que la cultura juvenil era vibrant, també va ser un moment inquietant per arribar a l'adolescència.
L’època ja s’ha tocat directament o indirectament en diverses pel·lícules i programes de televisió, com ara Els nostres Amics del Nord, Monty Full, Brassed Off i Es tracta d’Anglaterra . Crec que ha arribat el moment en què va veure la llum del dia en un videojoc pesat narratiu. La vida no era senzilla en aquell moment, però segur que era interessant.
Salvador G-Rodiles
Bandai Namco Torre de Druaga la sèrie pot protagonitzar un heroi anomenat Gilgamesh, però no hi ha moltes sèries que siguin fidels a la llegenda original del semidéu. Amb la història que parteix d’un governant opressiu que fa amistat amb l’home que tenia intenció de derrocar-lo, els contes mesopotàmics semblen fer un joc sòlid.
descarregar mongodb per a Windows 10 de 64 bits
Mentre que Gilgamesh ha aparegut en sèries com Destí i Final Fantasia , poques vegades es veu la història on es vincula amb l’home salvatge pelut conegut com Enkidu. Ells dos es plantegen contra els gustos d'un guardià mortal i una deïtat de toro, mentre van a la recerca basada en esdeveniments dels somnis del rei sumeri.
A banda de lliurar una bona acció en una de les llegendes més antigues, passar per un joc sobre un rei poderós que enfrontava les conseqüències de la cerca de la fama podria comportar un gran moment. De fet, podria convertir la mort d’Enkidu en un infern d’una escena emocional ja que assistim als motius de Gilgamesh per cercar la superfície d’immortalitat. Si es fa bé, obtindrem una gran aventura on cada gran moment és el resultat basat en les accions dels dos personatges, en lloc de superar una entitat malvada que porta el caos a tota la terra.
Amb llocs com el Bosc de cedres (per exemple, un dels regnes mesopotàmics dels déus) i una muntanya situada a l'extrem de la Terra, un joc basat en la Èpica de Gilgamesh té el potencial de donar-nos entorns que no veiem massa sovint en títols basats en la mitologia. Segons el desenvolupador, aquest conte podria funcionar bé com a una acció o un títol d’aventura puntual. Com que Gilgamesh és un dels primers semidéus, el seu estat és suficient per aconseguir el producte jugable que es mereix.
Jonathan Holmes
COL·LEGI.
*****
Ara es tracta d’unes opcions excel·lents i de què em recorda la peça d’Occam a Roaring Twenties Fe i a. 45 podria haver estat tan bo i ara m'he posat trist.
