les 10 millors bandes sonores de nes de tots els temps classificades
Delícies auditives de 8 bits
Cap xip de so és tan omnipresent com el Ricoh 2AO3 que es troba a les consoles NES i Famicom. Amb 5 canals d'ample (normalment només se'n feien servir quatre), els sons d'aquest microprocessador de 8 bits es van cimentar al cervell de qualsevol que estigués a l'habitació amb ell. Algunes de les cançons més perdurables mai produïdes en videojocs van començar en aquella modesta llosa de plàstic i silici. Avui, quan algú vol fer que una banda sonora d'un videojoc soni vintage, interpreta els tons del Ricoh 2A03.
Recordo haver estat en una discussió amb algú fa temps que va fer l'observació que la música dels primers videojocs és com l'art de fora. La música als videojocs era encara un concepte relativament nou durant l'era de les consoles de 8 bits, de manera que no hi havia precedents de com hauria de sonar. Com que els chiptunes no podien emular realment el so dels instruments analògics, no podríeu basar les cançons en estàndards humans. Era una nova frontera. Potser per això hi ha tantes bandes sonores memorables de l'època. Mai no havíem sentit res semblant abans ni després.
La NES tenia molt més de 10 bandes sonores fantàstiques a la seva biblioteca, cosa que dificulta la seva limitació. Per tant, afegiré algunes restriccions per assegurar-me que això segueixi sent variat, i no només una llista de les contribucions de Kouji Kondou. Per tant, estic restringint cada compositor a només una entrada. També inclou només jocs NTSC i omet els de Famicom i el Famicom Disk System, ja que serien llistes completament diferents. Tot i així, hi havia molts jocs elegibles que es van deixar al marge. No dubteu a cantar amb el vostre conjunt de cançons preferides.
10. Bucky O'Hare (1992, Música de: Tomoko Sumiyama)
Bucky O'Hare era bastant decent MegaMan substitut que va sortir durant aquest període després del llançament del SNES, però abans que el NES hagués caducat. Konami estava fent algunes coses interessants amb el maquinari envellit i Bucky O'Hare va ser un dels seus resultats. Personalment, no vaig suportar veure el dibuix animat, però el joc va ser una agradable sorpresa quan vaig començar a explorar la biblioteca de NES.
millor programari d’acceleració de programari gratuït
Tomoko Sumiyama no va tenir una carrera especialment llarga en la música de videojocs, però segur que no ho endevinaríeu amb aquesta banda sonora. De principi a fi, és sucre d'àudio. Amb una càlida barreja de ritme ràpid i alegre, és la millor part d'un joc que ja és divertit.
9. Kirby's Adventure (1993, música de: Hirokazu Ando, Jun Ishikawa)
Mentre Kirby's Dreamland marca el to de la sèrie i La superestrella de Kirby el veuria en el seu apogeu, realment no es poden tocar els sons L'aventura de Kirby . Tot i que el capritx era un tema comú per als jocs de plataformes de NES, cap no va coincidir amb l'optimisme sense collar L'aventura de Kirby . Normalment dic que m'agraden les bandes sonores del Kirby sèrie més que jo gaudeixo amb els jocs reals, i L'aventura de Kirby no és una excepció.
8. Castlevania 3: Dracula's Curse (1990, música de: Jun Funahashi, Yoshinori Sasaki, Yukie Morimoto)
Sempre tindré una gran afició per la banda sonora de l'original Castlevania , però és difícil negar la grandesa del tercer joc de la sèrie. Mentre Castlevania tenia algunes cançons que et van fer avançar, Castlevania 3: la maledicció de Dràcula té un munt de varietat que estableix diferents estats d'ànim en funció dels obstacles que us trobeu. El tema de la seva primera etapa és tan bo com qualsevol altra cosa proposada per la sèrie, però la resta de cançons proporcionen una gran base per a una jugabilitat excel·lent a la part superior. Més que una gran banda sonora; és un gran compliment.
Al Famicom, Konami va incorporar el seu xip especial de mapeador VRC6 a la versió japonesa de Castlevania 3 que els va permetre fer ús de canals de so addicionals. Tot i que trobo que sona millor amb la profunditat addicional que ofereix el maquinari més elegant, no es pot negar que la versió NES sona genial per si sola.
7. Contra (1988, música de: Kazuki Muraoka, Hidenori Maezawa, Kiyohiro Sada)
La banda sonora de Contra a la NES és en gran mesura només un remix de la que tenia a l'arcade. Això pot semblar obvi, però no sempre va ser així quan les coses es portaven a les consoles. Apunto això perquè Hidenori Maezawa i Kiyohiro Sada estan acreditats a la versió de NES, però va ser Kazuki Muraoka qui va crear les pistes. Això no vol dir que el primer no es va dedicar a fer que sonés bé en maquinari de 8 bits, sinó que en realitat no van compondre les pistes.
No obstant això, s'adapta bé al processador de so de 4 canals de la NES Contra . La profunditat del tauler arcade està bé, però crec que la franquesa del canal d'ona quadrada de NES fa que la seva percussió destaqui realment. És una banda sonora de conducció, i la seva cançó de l'etapa 1 realment posa les coses pel bon camí.
quin és el millor programari d'accés remot
6. Dr. Mario (1990, Música de: Hirozaka Tanaka)
És temptador col·locar Metroid com a millor banda sonora de Hirozaka Tanaka. Sens dubte, és un conjunt complex de cançons que estan inextricablement units a la sèrie en conjunt. Tanmateix, si estic assegut només a escoltar música, Dr. Mario's El fantàstic duet de Fever i Chill és el que acostumo a aconseguir. Dr. Mario's La banda sonora no és especialment robusta, però les dues cançons centrals són experiències d'escolta úniques i variades que han viscut a través de les diferents entrades de la sèrie, però que mai han estat superades. Personalment, prefereixo Chill quan deixo caure les píndoles, però la febre no està exempta dels seus encants.
5. Super Mario Bros. 2 USA (1988, música de: Kouji Kondou)
Vaig dir que només inclouria un joc per compositor, i després de molta recerca, això és el que vaig triar de Kouji Kondou. Tenint en compte quants temes omnipresents i clàssics és responsable, no va ser una tasca fàcil. Sens dubte, molta gent hauria triat Super Mario Bros. 3 o La llegenda de Zelda per a aquest lloc, però per a mi, no hi ha res com els sons alegres del jazz Super Mario Bros. 2 banda sonora.
Tècnicament, la música ni tan sols va ser escrita per a Super Mario Bros. títol, com es coneixia originalment el joc Yume Kojou: Doki Doki Panic . No obstant això, quan es va portar a Amèrica del Nord i es va canviar de nom com a Super Mario Bros. 2 , la banda sonora va rebre una atenció amorosa i es va retocar. El resultat és un grapat de cançons lúdiques, variades i ben compostes que, malgrat el seu origen, són tan memorables com qualsevol altra cosa dissenyada per a la sèrie.
4. Mega Man 2 (1988, música de: Takashi Tateishi, Manami Masumae, Yoshihiro Sakaguchi)
El tema d'obertura MegaMan 3 és una de les meves melodies preferides de 8 bits que s'ha produït mai en una placa de circuit. Tanmateix, quan es tracta de coherència en totes les seves pistes, li dono avantatge MegaMan 2 . No només cada mestre de robot té el seu propi tema del qual sentir-se orgullós, sinó que el seu tema d'obertura i les pistes de Wily's Castle fan una gran feina per reservar tota l'experiència. De totes les bandes sonores d'aquesta llista, MegaMan 2 probablement té la millor quantitat i qualitat. Excepte la música de la pantalla de la contrasenya. Això sona com si tinguessis una escombra de palla sencera encallada al teu canal auditiu.
eines que utilitza l’analista de negocis per recollir requisits
3. Castlevania 2: Simon's Quest (1988, música de: Kenichi Matsubara, Satoe Terashima)
Digues el que vulguis Castlevania 2: Simon's Quest (gràcies ho faré: ho odiava), una cosa per la qual no pots tocar-lo és la seva banda sonora excepcional. La cançó de la llum del dia que es va conèixer com a Bloody Tears és tan fantàstica que és una de les cançons més conegudes de tota la sèrie i s'ha remesclat un milió de vegades. Castlevania va ser un acte difícil de seguir, la qual cosa explica per què la jugabilitat és tan poc brillant. La banda sonora, en canvi? Entra a les meves orelles.
2. Journey to Silius (1990, música de: Naoka Kodaka, Manabu Sakota, Naohisa Morota, Shinichi Seya, Nobuyuki Hara)
És molt difícil triar només un joc de l'equip de somni de Sunsoft per destacar aquí. Jocs com Batman i Blaster Master mereixen esment per les seves composicions destacades, però em sembla Viatge a Silius ho supera tot. Crec que és revelador que molta gent es refereix amb afecte Viatge a Silius , tot i que va ser un joc de plataformes força mitjà passat la seva etapa inicial. Tanmateix, la banda sonora és tan aclaparadorament bona que fa que sigui molt difícil descartar-la del tot.
1. Silver Surfer (1990, música de: Tim Follin, Geoff Follin)
Tot i que realment no hi ha cap consens sobre si és o no un joc bo o dolent, una cosa que està d'acord és que Silver Surfer és un càstig inadequat. Jugant Silver Surfer és una manera frustrant de passar el cap de setmana, però escoltant és una manera fantàstica de mostrar a les teves orelles un cert agraïment per tot el seu esforç. És l'equivalent auditiu d'una bomba de bany termonuclear i, tot i que té les seves pistes destacades, mai no es deixa parar. Tim i Geoff Follin van reunir algunes de les millors bandes sonores per anar al costat dels pitjors jocs de la biblioteca de NES, però Silver Surfer és sens dubte el zenit dels seus esforços poc apreciats. És sorprenent que qualsevol cosa tan agradable es pugui explotar des de les profunditats d'un microprocessador de 8 bits.