no piece music has ever moved me
Aquestes són les cançons que ens van tocar les ànimes
Bon senyor, és un escorcoll per aquí o què? Durant tota la setmana he estat fent tot el que estic en les meves possibilitats per moure’m una mica el possible perquè no embrutis la roba amb la suor a les temperatures de gairebé tres dígits que he de suportar. Sense la calor a la vista, sembla que passaré el mes que ve així de la mateixa manera que vaig passar aquest cap de setmana: escoltant música.
No he fet moltes publicacions de música per a les publicacions del cap de setmana de Destructoid Discusses. No perquè no m’agradi la música de joc, sinó perquè la majoria de les cançons que conec són de tres o quatre franquícies de les quals es parla tot el temps d’aquesta sèrie. I avui no és una excepció. Volia saber per quina música de joc se sentien moguts pels meus companys escriptors, la música que agafa una escena ja extraordinària i augmenta l’emoció fins als nivells de David Cage. Fàcilment, la cançó que encaixa amb aquest projecte és de 'Midna's Lament' de The Legend of Zelda: Twilight Princess .
Potser no és el meu joc favorit de la sèrie, però és sens dubte la meva escena preferida de la zelda joc. Midna, el gat imp que m'ha guiat durant la meva aventura fins ara, està ferit. A prop de la mort. Jo, tan Link com un gos, l’he de precipitar per trobar ajuda. Per salvar la seva vida. I mentre corro aquesta pluja que emplena, aquesta és la cançó que escolto.
Absolutament impressionant. És una de les millors composicions que escoltarà al festival zelda Un concert orquestral és el 'yin' del 'yang' visual que es combinen per crear una de les escenes més memorables de tot zelda .
Peter Glagowski
El zelda La sèrie sempre ha tingut una música increïble i missatges secundaris (tret que ho siguis Alè del salvatge ), de manera que ni tan sols puc rebutjar l’entrada de CJ. En aquest és un dels moments més importants Crepúscula princesa , així que estic a bord amb la seva resposta. Pel que fa a mi, però, Majora's Mask té el cop més emotiu de tota la sèrie. Bàsicament, totes les cerques laterals són tota l'escena amb Midna's Lament, de manera que sou un emocionant muntanya russa tot el temps.
L’escena més commovedora, per a mi, és la que té el pare de Pamela. Entres a Ikana Canyon i entres al primer edifici que veus i no hi ha ningú. Atès que Link només li agrada envair les cases de la gent, continueu pressionant-ho normalment zelda moda buscant olles per aixafar o obrir cofres. Això us condueix al soterrani on, al apropar-vos a l’armari, surt una criatura deformada. Quan us acosteu, la seva filla us salta davant i us emprenyarà per haver entrat a casa seva.
Des que Majora's Mask es tracta de guarir la tristesa de tothom, assotar l'Ocarina del temps i interpretar el majestuós 'Cant de Curació' i l'home torna al seu jo normal. La seva filla se li acosta amb una abraçada amorosa i plora sobre com no ha estat gens dolent. L’home, mirat atrotinat a la distància, s’adona del dolor que li ha causat i els dos s’aguanten mútuament mentre la cançó toca en segon pla.
Puc emocionar-me quan la bona música comença a iniciar-se, però aquesta escena realment em atrau les obres d'aigua. Vull dir, molts altres moments Majora's Mask feu el mateix, però aquell és especialment dramàtic.
Chris Carter
No crec que se m’hagi quedat cap cançó a la ment sempre que de The Lost Painting (Retrat) Castlevania: Simfonia de la nit . Ho escolto al cap com a mínim dues vegades per setmana i, quan ho faig, m’imagino de manera viva les zones on s’hi troba.
És impressionant i bonic en un sol alè, les qualitats exactes que vull fora d'un Castlevania sintonitzar Realment espero Estancats de sang fins i tot s’acosta.
Chris Hovermale
M'encanta la música dels videojocs, és molt difícil definir la meva peça més important. O seria si aquesta cançó no deixava una impressió tan forta en mi a una edat primerenca. Com recordeu del meu primer bloc promocional, Paper Mario TTYD significa molt per a mi perquè va ampliar la meva percepció del que eren els jocs. I 'Tristesa i felicitat' es va fer a mà per mostrar-me què podrien ser els jocs.
A diferència de tots els altres temes ocupats i mestres d'aquesta banda sonora, 'Sadness and Happiness' és una cançó molt minimalista. No és més que una caixa de música, i sona lleugerament. Hi ha moments clars de silenci complet. El meu primer impuls va ser que se sent “malament” i fora de lloc en comparació amb la resta de la banda sonora, però en realitat és una de les peces menys sintètiques i amb més so natural que té aquest joc.
preguntes i respostes d’entrevistes d’oracle pl sql per a persones amb experiència
Com el seu títol indica, d’alguna manera funciona a les dues cares de la moneda, potser pel seu estrany to. Invoca llàgrimes d'alegria després que una lluita dura porti a un miracle ben guanyat. Resulta les llàgrimes de tristesa quan un dels amics de Mario ha de fer front a la manca d’aquest miracle. Em va reptar a sentir alguna cosa que no fos 'divertida' quan jugava a videojocs i em mancava la capacitat de fallar aquest repte. 'La tristesa i la felicitat' encara em dóna greus d'oca gairebé dues dècades després. Està integrat en els records de la meva infantesa.
Chris Seto
Quan es tracta de música de videojocs, sempre em sembla una OST primer i és així Xenogears . És un dels meus jocs preferits de tots els temps i la música té un paper important en el perquè.
És un dels primers jocs que he jugat on escoltar les pistes en certs punts millora el moment perquè Ja sabeu què està a punt i hi ha moltes pistes memorables del joc. Per mi, n’hi ha un que destaca. Sí, 'Soaring' és una magnífica pista per aconseguir que es bombeja, per la qual cosa s'utilitza molt en les escenes d'acció. 'Etapa de la mort' continua sent un tema de batalla fantàstic, però el que sempre em fa arribar és 'El tresor que no es pot robar'.
Només s’adapta a totes les escenes que s’utilitza i et llueix les cadenes del cor prou per afegir-se a l’escena sense allunyar-te d’ella. Sempre que vull escoltar Xenogears música, aquesta és la pista que sempre toco primer.
Tian Ma
Vaig amb 'Flocs de neu' de Persona 4 Golden , una cançó que és la definició mateixa de 'els sentiments'. Jo ja era un enorme persona 4 fan quan Daurada Va sortir, per la qual cosa he passat pels enllaços socials i he creat amistats en el joc original. El tema 'Flocs de neu' arriba a mesura que la història es va acabant, cosa que indica la seva sortida imminent de la ciutat d'Inaba.
Pega fort. Tenia la sensació que hagués de deixar els meus amics de la vida real perquè havia invertit tant de temps en fer amistat amb aquests personatges, aprendre sobre les seves lluites personals i ajudar-los. Quan tota la pols s’havia resolt de les nostres aventures, tot el que quedava era acabar el curs escolar.
Una introducció de malenconia entra en aquestes lletres: 'Els flocs de neu que et cauen a la cara / un vent fred esclata / les rialles d'aquest lloc atresorat / però en els nostres records es queda'. Fins i tot escrivint sobre això, em fa una mica d’ulls. La cançó t'explica, fes-te la merda perquè ja serà hora d'acomiadar-te aviat. Ah ... puc obtenir un dia més?
Josh Tolentino
Estava a punt de citar persona 3 's' Burn My Dread Last Battle 'per la meva entrada (perquè és genial, sincerament) quan vaig pensar una mica més en el que volia que volia dir quan la música 'em mou'. Sincerament parlant, no escolto música gaire sovint fora del context d’altres mitjans de comunicació, fent que la majoria de les meves peces preferides formin part d’una banda sonora d’algun tipus. Està bé i està bé, però, com a resultat, no escolto tones de música un cop acabat el joc o veig la pel·lícula o mostreu-la. Puc dir realment que em va “moure” quan el deixo asseure al costat de la carretera fins que arribi el moment que em permeti publicar una entrada a una entrega de Destructoid Discusses?
Segons aquests criteris, una peça que he escoltat constantment, no importa on hagi acabat és la banda sonora de Grand Theft Auto: Vice City , concretament la seva emissora 'Radio Espantoso'. D'aquestes peces, el 'Maracaibo Oriental' de la llegenda cubana Benny Moré és el que fa el truc, és a dir, sempre que el sento, em transporten a l'instant als meus dies de secundària, recordant les vegades que vaig saltar a les matemàtiques. tutorials per jugar Counter-Strike amb els meus amics en un cafè d’internet proper. Si això no és moviment, no sé què és.
Pixie La Fada
Abans que Link recollís una carcassa, tocava sobretot flautes, però hi havia un viatge en el qual havia d’obtenir i tocar diversos instruments per acabar amb un malson i despertar un misteriós ésser amb qui havia començat a compartir un somni.
The Legend of Zelda: Link's Awakening ha seguit sent un dels meus jocs preferits a Internet zelda la sèrie i Zelda ni tan sols hi eren. Ganon i la Triforce tampoc no hi eren, i tampoc no va tenir lloc a Hyrule. No, aquest era un joc on Link havia de demostrar la seva trobada a la misteriosa illa de Kohlint on coneix a Marin, Tarin i els seus diversos estranys habitants.
La cançó de Marin, 'The Ballad of the Wind Fish', es va convertir ràpidament en una melodia memorable fins i tot a través del diminut altaveu de Game Boy i és una d'aquestes melodies que encara em afecta molt com la de Final Fantasy X, 'To Zanarkand' i per les mateixes raons. .
Tots els somnis han d’acabar, però no vol dir que no ens puguin afectar ni tenir significat ni que els que vam conèixer en ells no tinguessin importància. Tot i que segueixo sentint curiositat com Link va somiar amb Goombas i vaig veure una Cadena-Bomba com un gos, que Mario només els va veure com a Super Mario 64 . Potser el Peix de Vent va fer una parada al Regne dels Bolets una vegada?
el millor programari espia mòbil per a Android
Chris Moisès
Algú l’havia de trucar, oi? Durant les dècades que he passat jugant, hi ha una abundància d’allò més sorprenent, increïble música que em fa sentir feliç, contenta, melancòlica o com un badass absolut. Però, de vegades, cal anar amb els clàssics. Així que he triat una peça de música que trobo tan bella, però tan increïblement trista, que només les seves notes d'obertura em fan volar el pit.
El 'tema d'Aerith' s'utilitza amb escassetat al llarg del RPG revolucionari Square Enix Final Fantasy VII . Si bé comença a ser una peça de música que s'utilitza per identificar un personatge d'innocència pura, una flor suau nascuda d'un món de brutícia, el tema es converteix en la banda sonora d'una de les escenes més memorables i desgarradores de la història dels videojocs, dirigit expertament a la sincronització amb la tragèdia a la pantalla.
Començant amb 16 de les notes més tristes de sempre, abans de florir en una melodia d’innocència perduda, records tristos però eterna i desesperant esperança, el tema d’Aerith és una composició dissenyada per dibuixar les llàgrimes, i per a molts, inclòs jo, ho vaig fer, conservant la poder fer-ho avui, uns 21 anys després.
